STAGES DE PRINTEMPS
STAGES D'ART DRAMATIQUE
EN RESIDENCE DANS LE GIUSSANI
AVRIL 2009
L'ARIA (L'Association des Rencontres Internationales Artistiques)
Etablissement Battaglini
20259 Olmi-Cappella
Tel : 04 95 61 93 18 -
fax : 04 95 61 93 99
Mail : aria.olmi@ wanadoo.fr
Site internet : www.ariacorse.org
Ces différents stages en résidence sont organisés par L'A.R.I.A, sous la direction de Robin RENUCCI.
Ils sont ouverts à tous ceux qui veulent approfondir une pratique théâtrale, comédiens, enseignants, amateurs, débutants compris. Ces formations abordent les fondamentaux du théâtre et toutes les techniques utilisées pour la formation du comédien. Elles permettent d'approfondir des formes théâtrales et des thèmes de travail spécifiques.
Ces stages réunissent des publics d'horizons très divers : comédiens professionnels et amateurs issus d'ateliers ou de troupe, mais aussi des enseignants dans le cadre de l'éducation artistique en milieu scolaire, des animateurs et éducateurs ainsi que tous ceux qui ont envie de tenter une première expérience d'initiation au théâtre.
L'immersion dans le travail due à la résidence dans un endroit propice à la réflexion permet un véritable échange où chacun peut apporter un savoir-faire et favorise le partage des expériences. Le travail accompli au cours des 12 jours de la formation trouve son aboutissement dans le moment de présentation publique en fin de stage, moment de bilan de travail, mais aussi moment convivial d'échange avec la population des villages. Cette finalisation se décide en accord avec chaque stage.
Ils seront animés par Bruno Cadillon, Stéphane Gallet et Nadine Darmon.
Programme journalier
Matin
Echauffement
Travail vocal et/ou expression corporelle.
Après midi et soir
Jeu théâtral, travail d'interprétation
Lieu du stage
Village d'Olmi- Cappella, en Haute-Corse dans la Vallée du Giussani au cœur du Parc Naturel Régional de Corse (40mm en voiture de Calvi).
Lieu d'hébergement
Etablissement Battaglini 20259 Olmi-Cappella.
LE SONGE D’UNE NUIT D’ETE , Bruno Cadillon
Du lundi 6 avril au vendredi 17 avril 2009
Le songe d’une nuit d’été
Ce stage sera l’occasion d’aborder les différents registres de jeu que propose W.Shakespeare dans cette comédie.
Le travail s’organisera de la manière suivante: Technique et improvisation matin et soir. Travail de scènes l’après-midi. formation et résidence de 12 jours Ce stage s’adresse à tous, comédiens, enseignants, amateurs, avec ou sans expérience.
Contenu
Les matinées et soirées seront consacrées au travail technique : échauffements physiques et vocaux, exercices sur la concentration, l’écoute, l’imaginaire, le
tout sous forme de jeux et d’improvisations. Les après-midi seront destinées à un travail plus précis d’interprétation à partir du Songe d'une nuit d'été de William Shakespeare. Cette pièce est l'une des plus folles de Shakespeare. L'auteur y mène de front plusieurs intrigues, mêlant le monde merveilleux et magique des fées, à celui plus prosaïque des artisans, en passant par le royaume de l'amour et de ses déchirements avec le quatuor de jeunes gens et les deux couples Titania-Obéron, Hippolyte-Thésée. Cette richesse nous permettra d'aborder différents registres de jeu, chaque stagiaires pouvant se confronter à plusieurs rôles et situations allant du tragique à la comédie de situation jusqu'au burlesque et au choeur comique. Le travail fera l'objet d'un petite présentation en fin de stage.
LE JEU MASQUE, Stéphane Gallet
Du lundi 13 avril au vendredi 24 avril 2009
Ce stage centré sur la pratique du jeu masqué nous permettra de prendre le temps d’approfondir les différentes étapes qui nous mèneront du masque neutre aux masques de caractères en passant par les masques expressifs.
Il s’agira d’apprivoiser le masque afin de le transformer en véritable moteur d’inspiration, désinhibateur corporel et sensoriel. Nous essaierons de mettre en évidence les raisons de cette nécessaire sincérité de jeu « sous le masque » et ce qu’il reste de cette justesse lorsque les comédiens se « démasquent » et re-jouent les mêmes scènes. formation et résidence de 12 jours
Ce stage sera articulé autour de 4 axes :
Le corps.
Préparation physique , échauffement et concentration. Prendre conscience de son corps,explorer ses zones de tensions, ses limites afin de l’assouplir et d’en faire source de création. Mettre en place un vocabulaire corporel commun à mettre au service de la construction du personnage et des improvisations.
Le mouvement et l’espace
Mettre le corps en mouvement pour repérer les éléments caractéristiques de chaque démarche afin de les gommer ou de les accentuer pour les besoins d’un personnage. Explorer les rapports qui existent entre corps et espace en variant formes, rythmes et tempo, et en s’ intéressant notamment aux sens et aux sentiments qui se dégagent. Ce travail nous amènera au travail du choeur tragique et du choeur comique.
Les masques
neutre , expressif, de caractère, de commedia dell’ arte. Prendre le temps de « voyager » avec ces différents masques. Le masque neutre mettra en évidence les sens qui se dégagent des corps selon les positions et mouvements, l’expressif nous invitera à mettre en phase masque et corps ce que nous préciserons avec les masques de caractères.
Les textes
Nous testerons avec nos différents masques des textes tirés du répertoire classique et contemporain : Molière, Gozzi, Goldoni, Brecht mais aussi Notte, Valetti, Varda ou Depardon
Ce stage s’adresse à tous, comédiens, enseignants, amateurs, sans… et avec expérience du jeu masqué.
LE LANGAGE DE LA COMEDIE APRES FEYDEAU, Nadine Darmon
Du mercredi 22 avril au dimanche 3 mai 2009
Le Vaudeville est affaire de rythme… Sans doute !
Mais quand on l’a dit, comment fait-on, et qu’est-ce que le rythme ?
Je propose d’expérimenter quelques réponses à ces questions sur des textes de
Sacha Guitry, Marcel Aymé et Dario Fo. Je n’ai pas de goût pour les conventions qui ont fait de certains auteurs de comédies la chasse gardée d’un théâtre de boulevard dépouillé de sa dimension corrosive. C’est la raison pour laquelle j’associe Dario Fo -souvent inspiré par Feydeau -au répertoire que nous travaillerons. Sa dimension politique le protégeant de jugements hâtifs et de querelles de style stériles.
Nous aborderons le travail avec quelques exercices d’échauffement et d’improvisation utilisant le rythme comme la base de tout mouvement, le cadre nécessaire à la rencontre avec l’autre : partenaire et public. Nous verrons que loin d’être un carcan, le rythme est une règle du jeu. Nous travaillerons sur un acte de chacune des pièces suivantes :
Désiré de Sacha Guitry
La tête des autres de Marcel Aymé
Faut pas payer de Dario Fo
Avant d’aborder le « plateau », nous ferons un travail dramaturgique qui nous permettra de replacer les auteurs dans leur contexte historique. Nous apprendrons à décrypter toutes les informations données dans le texte, qu’elles concernent le style,
l’intrigue ou les personnages. Et nous nous poserons la question du traitement de
ces informations, aujourd’hui, soit environs 100 ans, 60 ans ou 30 ans après la création des textes. Puis nous aborderons la scène et le jeu. Comment le texte se fait corps par le biais de la personne et non du personnage. Nous jouerons de la confrontation et de la rencontre entre l’acteur et le langage. Et nous découvrirons que le terrain de jeu est sans limites.
LES FORMATEURS
Bruno CADILLON ( Le songe d’une nuit d’été)
Formé à l’école Charles Dullin, il intègre la Compagnie du Matamore en 1988… Comédien dans les spectacles créés par la compagnie sous la direction de Serge Lipszyc, il y met également en scène Feydeau, Tchékhov, Zweig, Levin et travaille avec d'autres structures où il monte Pinter, Brecht, Zola, Visniec.... Il participe aux rencontres de l’Aria depuis 1999 en tant que formateur, Il y crée ‘OEillet rouge et tête de More’ et ’Ils seront revenus avant l’hiver’ de C. Charras, monte Marivaux, Rémi De vos, Tchekhov, Séneque, Feydeau, John Gay et joue dans différents spectacles mis en scène par Pierre Vial, Stéphane Gallet, Anne Petit, Isabelle Censier, Christian Palligiano….. Pour le cinéma: Il joue sous la direction de R. Renucci, P De Broca, J-P Rappeneau ainsi que dans différents courts métrages et fiction TV. Il est également scénariste de HOME SWEET HOME réalisé par Didier Le Pecheur avec Patrick Chesnay, Daniel Prévost et Alexandre Astier et a réalisé un court métrage 'Querelle idiote' et co-réalisé un deuxième court 'Mamie j'ai raté l'avion'.
Stéphane Gallet, (le jeu masqué)
Il est formateur à L’ARIA, metteur en scène / comédien associé aux Rencontres de théâtre en Corse depuis 10 ans et co-scénariste du film Sempre Vivu de Robin Renucci. Stéphane Gallet propose au sein de l’Aria une initiation au jeu masqué à tous les stagiaires des Rencontres de théâtre en Corse. Il y a également dirigé amateurs et professionnels dans des ateliers de réalisation « masqués » ayant conduits aux représentations de L’oiseau vert de Gozzi, Le cercle de craie Caucasien de Brecht, LesJoyeuses commères de Windsor de Shakespeare , L’ Eventail de Goldoni… Lors de la 1ère édition du stage d’août 2008, il a centré son travail autour du jeu masqué dans le théâtre contemporain et le « re-jeu » de documentaires. Il a par ailleurs formé et dirigé les comédiens jouant les extraits de L’oiseau vert de Gozzi dans le film Sempre Vivu.
Nadine DARMON (Le langage de la comédie après Feydeau)
Nadine Darmon a été élève du Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique de
Paris dans les classes de Michel Bouquet et de Pierre Debauche. Elle a également suivi des stages en langue anglaise avec John Berry Au Théâtre, elle joue dans les mises en scènes de Denis LLorca, Stella Serfati, Thierry de Peretti, Gilbert Rouvière, Olivier Poujol, François Orsoni, Isabelle Censier, Benoît Lambert, Pierre Debauche, Jean-Daniel Laval, Philippe Lanton, Pierre Vial, René Loyon, Guy Rétoré... Et fait plusieures lectures pour France Culture sous la direction de Thierry de Peretti et Jean-Christophe Pagnac et dans des réalisations de Jacques Tarony. Elle fait partie de l'équipe pédagogique de l'École Charles Dullin, a animé des stages professionnels avec Claude Saint-Dizier (acrobate aérien), a collaboré à l’'École Pierre Debauche à l'ESAD, et aux Rencontres Internationales de Théâtre en Corse.
INFORMATIONS PRATIQUES
Condition d'accueil :
L'hébergement et la restauration sont organisés par L'A.R.I.A et le Syndicat Mixte du Giussani.
Le logement se fera au Bâtiment Battaglini.
Le transport est à la charge du stagiaire.
Conditions Financières :
Deux versements vous sont proposés pour les deux tarifs.
TARIF PLEIN :
840€ + 20€ adhésion et assurance
1 er versement : 440€ dont 20€ d'adhésion à l'inscription.
2 ème versement : 420€ à l'entrée du stage
TARIF REDUIT :
-26 ans, demandeurs d'emploi, étudiants, intermittents spectacle, Education Nationale, résidants corses.
600 € + 20€ adhésion et assurance
1 er versement : 320€ dont 20€ d'adhésion à l'inscription.
2 ème versement : 300€ à l'entrée du stage.
Ces tarifs prennent en compte la formation, l'hébergement et la restauration.
NB : Chaque stage, commence à 14h00. Les participants doivent arriver le matin sur le lieu du stage.
Les personnes venant du Continent ne pourront être prises en charge par L'ARIA que le matin du stage, date du début du stage : transfert depuis le port ou l'aéroport et hébergement.
